La Flûte enchantée (Die Zauberflöte) est un opéra en deux actes de Wolfgang Amadeus Mozart, sur un livret de Emanuel Schikaneder. Créé en 1791 au Theater auf der Wieden, quelques mois avant la mort de Mozart, l’ouvrage est devenu l’un des opéras les plus célèbres de l’histoire. Mélange de conte populaire, de féerie maçonnique et de réflexion philosophique, l’œuvre appartient…Lire la suiteLa Flûte enchantée (Wolfgang Amadeus Mozart)
Pantopique : 01-temps
Un pantopique correspond à la réunion de quelques repères, plus ou moins nombreux, que vous pouvez commenter, compléter, étendre, selon vos propres champs d’expériences, de savoirs, d’enquêtes… - contact@21dialogues21.org
La Gioconda est un opéra en quatre actes du compositeur italien Amilcare Ponchielli, créé en 1876 à la Teatro alla Scala. Basé sur le drame Angelo, tyran de Padoue de Victor Hugo, il mêle passion, trahison et héroïsme dans une Venise du XVIIᵉ siècle dominée par l’Inquisition. L’héroïne, Gioconda, chanteuse de rue à Venise, aime Enzo Grimaldo, noble exilé, déjà…Lire la suiteLa Gioconda (Amilcare Ponchielli)
La Fiancée du tsar (Tsarskaïa nevesta) est un opéra en quatre actes composé par Nikolaï Rimski-Korsakov sur son propre livret avec Ilia Tioumenev, d’après une pièce de Lev Mey. Créé le 3 novembre 1899 au Théâtre Solodovnikov de Moscou, il se distingue par sa sobriété dramatique et son ancrage historique, contrastant avec les opéras légendaires du compositeur. L’opéra s’inspire du…Lire la suiteLa Fiancée du tsar (Nikolaï Rimski-Korsakov)
La Damnation de Faust est une légende dramatique composée par Hector Berlioz entre 1845 et 1846, d’après le Faust de Goethe. Œuvre hybride entre l’oratorio et l’opéra, elle explore les thèmes de la tentation, de la damnation et de la rédemption à travers une orchestration visionnaire. Berlioz y déploie une imagination orchestrale et dramatique qui en a fait l’un de…Lire la suiteLa Damnation de Faust (Hector Berlioz)
La Dame de pique est un opéra en trois actes et sept tableaux composé par Piotr Ilitch Tchaïkovski, créé en 1890 au Théâtre Mariinsky. Inspiré de la nouvelle homonyme d’Alexandre Pouchkine, il explore les thèmes du destin, de la passion et de la folie dans un cadre de société aristocratique. Tchaïkovski compose La Dame de pique en 1890, à la…Lire la suiteLa Dame de pique (Piotr Ilitch Tchaïkovski)
La Cenerentola ossia La bontà in trionfo est un dramma giocoso en deux actes de Gioachino Rossini, créé à Rome en 1817 sur un livret de Jacopo Ferretti inspiré du conte de Cendrillon. L’opéra transforme le récit merveilleux traditionnel en une comédie sociale élégante et profondément humaine. Rossini supprime les éléments fantastiques du conte — fée, magie, pantoufle de verre…Lire la suiteLa Cenerentola (Gioachino Rossini)
La Chauve-Souris est l’opérette française dérivée de Die Fledermaus, chef-d’œuvre du compositeur autrichien Johann Strauss fils. Créée à Vienne en 1874 et adaptée en français peu après, elle illustre l’âge d’or de l’opérette viennoise, marquée par la valse et l’esprit de satire sociale. L’œuvre s’inspire d’une farce française de 1872, Le Réveillon, d’Henri Meilhac et Ludovic Halévy. Strauss et ses…Lire la suiteLa Chauve-Souris (Johann Strauss fils)
L’Orfeo est une favola in musica (fable en musique) composée en 1607 par Claudio Monteverdi sur un livret d’Alessandro Striggio le Jeune. Créée à Mantoue pour la cour des ducs de Gonzague, elle est considérée comme le premier chef-d’œuvre du genre lyrique et une étape fondatrice de l’opéra occidental. Monteverdi conçoit L’Orfeo au moment charnière entre Renaissance et Baroque. Commandée…Lire la suiteL’Orfeo (Claudio Monteverdi)
La Bohème est un opéra en quatre actes de Giacomo Puccini, créé en 1896 au Teatro Regio di Torino sous la direction d’Arturo Toscanini. Adapté des Scènes de la vie de bohème d’Henri Murger, il raconte les amours fragiles de jeunes artistes parisiens. L’œuvre, l’une des plus jouées du répertoire lyrique, incarne la sensibilité romantique de la fin du XIXᵉ…Lire la suiteLa Bohème (Giacomo Puccini)
Die Entführung aus dem Serail est un singspiel en trois actes de Wolfgang Amadeus Mozart, créé à Vienne en 1782 sur un livret de Gottlieb Stephanie. L’œuvre appartient à la période des Lumières et reflète l’intérêt de l’Europe du XVIIIe siècle pour l’Orient ottoman, alors très présent dans les arts et la littérature. L’intrigue raconte la tentative de Belmonte pour…Lire la suiteL’Enlèvement au sérail (Wolfgang Amadeus Mozart)
L’elisir d’amore (en français L’élixir d’amour) est un opéra bouffe en deux actes composé par Gaetano Donizetti sur un livret de Felice Romani, créé en 1832. C’est l’un des opéras comiques italiens les plus populaires du XIXᵉ siècle, célèbre pour son mélange de tendresse, d’humour et de virtuosité belcantiste. L’action se déroule dans un village italien. Le paysan naïf Nemorino…Lire la suiteL’elisir d’amore (Gaetano Donizetti)
L’Anneau du Nibelung (en allemand Der Ring des Nibelungen) est un cycle monumental de quatre opéras composé par Richard Wagner entre 1848 et 1874. Inspiré de la mythologie germanique et nordique, ce projet totalise près de quinze heures de musique et constitue l’un des sommets de l’art lyrique occidental. Le cycle se compose de quatre opéras : L’Or du Rhin,…Lire la suiteL’Anneau du Nibelung (Richard Wagner)
L’Amour de loin est un opéra en cinq actes de la compositrice finlandaise Kaija Saariaho, sur un livret en français de Amin Maalouf. Créé le 15 août 2000 au Festival de Salzbourg, il marque un tournant majeur de la musique lyrique contemporaine par sa fusion de textures orchestrales, de voix et d’électronique. Inspiré de la légende du troubadour médiéval Jaufré…Lire la suiteL’Amour de loin (Kaija Saariaho)
Káťa Kabanová est un opéra en trois actes du compositeur morave Leoš Janáček, créé en 1921 à Brno. Inspiré par la pièce L’Orage, l’ouvrage explore le conflit entre passion, oppression sociale et quête spirituelle dans la Russie provinciale du XIXᵉ siècle. Janáček compose Káťa Kabanová entre 1919 et 1921, dans une période de profonde maturité artistique. Le compositeur s’inspire du…Lire la suiteKáťa Kabanová (Leoš Janáček)
Kaija Saariaho (1952–2023) est une compositrice finlandaise de musique contemporaine, mondialement reconnue pour ses textures sonores mêlant instruments acoustiques et électronique. Installée à Paris dès 1982, elle fut l’une des figures majeures du mouvement spectral et une voix singulière du modernisme poétique européen. Saariaho étudia la composition avec Paavo Heininen à Helsinki, puis se perfectionna à Fribourg et à l’IRCAM,…Lire la suiteKaija Saariaho
Jules Massenet (1842–1912) est un compositeur français majeur du tournant des XIXᵉ et XXᵉ siècles, surtout connu pour ses opéras empreints de lyrisme et de raffinement. Figure emblématique de l’opéra romantique français, il influença durablement la vie musicale européenne par son sens dramatique et la souplesse mélodique de son écriture. Élève d’Ambroise Thomas au Conservatoire de Paris, Massenet remporte le…Lire la suiteJules Massenet
Johann Strauss II (1825–1899), dit « le roi de la valse », est un compositeur et chef d’orchestre autrichien. Héritier et surpassant la renommée de son père Johann Strauss Iᵉʳ, il élève la valse viennoise au rang d’art international et devient une figure emblématique de la musique du XIXᵉ siècle. Ses mélodies demeurent au cœur de la tradition musicale viennoise.…Lire la suiteJohann Strauss II
John Adams est un compositeur, chef d’orchestre et enseignant américain né en 1947, figure majeure du post-minimalisme. Ses œuvres mêlent la rigueur répétitive du minimalisme à des harmonies romantiques et un sens dramatique hérité de la musique symphonique. Il est l’un des compositeurs vivants les plus joués au monde. Formé à Harvard, Adams y découvre la musique sérielle et la…Lire la suiteJohn Adams
Jean-Baptiste Lully (1632-1687), né Giovanni Battista Lulli, est un compositeur, violoniste et danseur d’origine italienne naturalisé français. Figure centrale de la cour de Louis XIV, il est le fondateur de l’opéra français et incarne le style baroque national du Grand Siècle. Arrivé à Paris adolescent, Lully entre au service de « La Grande Mademoiselle » avant d’être remarqué par Louis…Lire la suiteJean-Baptiste Lully
Jean-Philippe Rameau (baptisé le 25 septembre 1683 à Dijon – mort le 12 septembre 1764 à Paris) est un compositeur, claveciniste et théoricien de la musique français du Baroque tardif. Sa pensée novatrice sur l’harmonie et son œuvre lyrique ont profondément marqué la musique française du XVIIIᵉ siècle et la théorie musicale occidentale. Formé auprès de son père organiste, Rameau…Lire la suiteJean-Philippe Rameau