An 1000 Le tournant du premier millénaire voit l’essor des grands ordres religieux organisés selon la règle de saint Benoît et le développement d’un vaste réseau de monastères à travers l’Europe occidentale. Chaque établissement monastique crée et entretient son vignoble, indispensable à la production du vin nécessaire à la liturgie chrétienne. Les moines deviennent alors les principaux dépositaires et perfectionneurs…Lire la suitePetite histoire du vin [5]
Pantopique : 04-savoir
Un pantopique correspond à la réunion de quelques repères, plus ou moins nombreux, que vous pouvez commenter, compléter, étendre, selon vos propres champs d’expériences, de savoirs, d’enquêtes… - contact@21dialogues21.org
En 632 après J.-C. La mort du prophète Mohammed marque le début de l’expansion de l’Islam hors de la péninsule arabique. Cette conquête s’accompagne de l’application progressive des prescriptions coraniques, parmi lesquelles figure l’interdiction de la consommation d’alcool pour les fidèles musulmans. Dans de nombreuses régions du Proche-Orient et du Moyen-Orient, cette interdiction entraîne un recul significatif de la production…Lire la suitePetite histoire du vin [4]
Environ 30 après J.-C. Jésus, d’après les Evangiles, réalise son premier miracle, en transformant l’eau en vin aux noces de Cana. Puis viendra la « cène », précédant sa condamnation à mort, dans laquelle il prononcera, selon l’évangile de St Mathieu : « Buvez-en tous, car ceci est mon sang, le sang qui garantit l’alliance de Dieu et qui est…Lire la suitePetite histoire du vin [3]
Entre 1500 et 500 av J.-C. L’expansion de la « culture du vin » se propage à toutes les civilisations allant de la Mésopotamie au bassin méditerranéen (Egypte, Grèce, Rome…). Partout où il s’implante, le vin dépasse le simple statut de boisson pour devenir un élément central de la vie sociale, politique et religieuse. Il est utilisé lors des rites,…Lire la suitePetite histoire du vin [2]
La deuxième moitié du XXe siècle L’après Seconde Guerre mondiale voit le développement rapide de la recherche œnologique en Europe, entraînant d’importants progrès techniques dans la maîtrise des fermentations, l’hygiène des chais et l’élevage des vins.Paradoxalement, cette période est difficile pour l’économie des vins français de qualité, confrontés à une demande faible entre 1945 et le début des années 1980.…Lire la suitePetite histoire du vin [10]
« Comedian » est une œuvre d’art conceptuelle créée par l’artiste italien Maurizio Cattelan en 2019. Cette œuvre consiste en une banane collée au mur à l’aide d’un ruban adhésif gris. L’œuvre a été présentée pour la première fois à l’Art Basel Miami Beach en décembre 2019 et a suscité un débat mondial sur la nature de l’art contemporain et la valeur artistique. Bien que simple en apparence, « Comedian » explore des thèmes complexes tels que la valeur de l’art, l’éphémérité et la critique de la société de consommation. L’œuvre remet en question les normes établies de l’art et défie les attentes des spectateurs en proposant un objet banal comme sujet d’admiration et de discussion. La nature éphémère de la banane et sa vulnérabilité au pourrissement ajoutent une couche supplémentaire de signification à l’œuvre, évoquant des idées sur la fragilité de la vie et la nature transitoire de la célébrité et du succès. « Comedian » a également été vendu à plusieurs reprises à des prix élevés, reflétant ainsi les paradoxes et les ironies du marché de l’art contemporain (…)Lire la suiteComedian
Curnonsky (1872-1956) était un critique gastronomique français renommé, souvent surnommé le « Prince des Gastronomes ». De son vrai nom était Maurice Edmond Sailland, il était célèbre pour sa passion et son expertise dans le domaine de la gastronomie. Curnonsky a contribué à populariser la cuisine française à travers ses écrits et ses critiques culinaires. Il était connu pour son style d’écriture…Lire la suiteCurnonsky
Au XVe siècle, sur le « toit du monde », Gedun Drub devint le premier dalaï-lama de l’histoire tibétaine, au sein d’un bouddhisme tibétain de tradition vajrayāna apparu dès le VIIe siècle, notamment sous l’impulsion du roi Songtsen Gampo, fondateur de Lhassa, introducteur de l’écriture tibétaine et promoteur du bouddhisme. Avec le temps, certaines écoles instituèrent la figure du dalaï-lama comme chef spirituel et politique. À des milliers de kilomètres de là, une autre histoire prenait forme : celle de la pizza, née à Naples au XVIe siècle avec l’arrivée des tomates venues du Nouveau Monde, puis consacrée en 1889 par la Margherita. A priori, aucune chance que ces deux univers se croisent… sauf lors d’une émission de télévision australienne où l’animateur Karl Stefanovic tenta une parabole audacieuse : « Le dalaï-lama entre dans une pizzeria et dit “faites-m’en une avec tout” ». L’humour, fondé sur un jeu de mots spirituel, laissa le quatorzième dalaï-lama, Tenzin Gyatso, perplexe avant un rire un peu gêné. Exilé depuis 1959 et installé en Inde, il incarne aujourd’hui encore une figure majeure du monde contemporain.Lire la suiteLe dalaï-lama & la pizza
« L’Origine du monde » est une peinture controversée réalisée par le peintre français Gustave Courbet en 1866. Cette œuvre représente un gros plan détaillé du sexe féminin, avec une anatomie réaliste et sans concession. La composition audacieuse et provocante de Courbet défie les conventions artistiques et sociales de l’époque victorienne. Bien que la peinture ait été considérée comme scandaleuse à son…Lire la suiteL’Origine du monde
Peinture réalisée par Rembrandt en 1632. Elle représente une scène d’anatomie publique tenue par le docteur Nicolaes Tulp à Amsterdam. Au centre de la composition se trouve le corps d’un homme exécuté, avec Tulp démontrant une dissection du bras. La peinture est remarquable pour sa composition dynamique et son utilisation habile de la lumière et de l’ombre pour créer une…Lire la suiteLeçon d’anatomie du docteur Tulp
Viktor Frankl (1905–1997) est un neurologue et psychiatre autrichien, fondateur de la logothérapie, une approche existentielle de la psychothérapie centrée sur la quête de sens. D’origine juive, il fut déporté dans plusieurs camps de concentration nazis, dont Auschwitz, Dachau et Theresienstadt, expérience qui marqua profondément sa pensée. Frankl observa que ceux qui parvenaient à donner un sens à leur souffrance…Lire la suiteViktor Frankl
Artiste polyvalent américain, né le 21 septembre 1969 à Pittsburgh, en Pennsylvanie. Il est principalement connu pour son travail en tant qu’acteur, chanteur et styliste. Porter a commencé sa carrière sur les planches de Broadway, où il a remporté un Tony Award en 2013 pour son rôle dans la comédie musicale « Kinky Boots ». Il est également reconnu pour ses performances…Lire la suiteBilly Porter
Le rastafarisme, né en Jamaïque dans les années 1930, est un mouvement culturel, spirituel et politique lié à des figures comme Marcus Garvey, prophète et fondateur, et Leonard P. Howell qui créa en 1940 The Pinnacle, première communauté rastafari. Son nom puise ses racines en Éthiopie : « Ras » signifiant « chef » en amharique et « Tafari » « celui qui est redouté », désignant Tafari Makonnen, couronné Haïlé Sélassié Ier, considéré par les Rastas comme le messie annoncé, descendant du roi Salomon et de la Reine de Saba selon le Kebra Nagast. Sa visite en Jamaïque en 1966 fut un moment solennel pour les adeptes, dont Bob Marley. Les dreadlocks, quant à elles, rappellent Samson, le nazir biblique dont la force résidait dans ses cheveux et trahi par Dalila. Pour honorer le retour aux origines africaines, Haïlé Sélassié permit aux Rastas de s’installer à Shashamané en Éthiopie, inspirant des chants comme « Rivers of Babylone », hymne à la mémoire, à l’exil et à la liberté.Lire la suiteDreadlocks, Bible et Reine de Saba
Le scarabée d’or, au cœur de la nouvelle éponyme (The Gold-Bug, 1843), occupe une place singulière dans l’univers de Poe, où l’animal par-delà le signe de la malédiction, s’impose comme déclencheur de révélation. Associé à la richesse, au mystère et à l’ésotérisme, l’insecte agit comme un symbole ambigu, à la frontière entre le rationnel et le merveilleux. Son apparence étrange…Lire la suiteLe Scarabée d’or chez Poe…
Le Théâtre équestre Zingaro, fondé par Bartabas (né Bartabas Zingaro de son vrai nom) en 1984, est une compagnie de théâtre équestre basée en France. Connu pour ses performances uniques qui intègrent des chevaux dans des créations artistiques, le Zingaro présente des spectacles qui mêlent équitation, musique, danse et arts visuels. Les spectacles du Zingaro se déroulent souvent dans des…Lire la suiteThéâtre équestre Zingaro
Les chevaux de vent tibétains, appelés Lungta, sont des figures symboliques présentes sur les drapeaux de prières de l’Himalaya. Ils représentent un cheval portant sur son dos les joyaux de l’esprit ou des mantras sacrés. Ils incarnent l’énergie vitale, la chance et la circulation du souffle dans le monde. Dans la tradition tibétaine, le vent est porteur de prières et…Lire la suiteChevaux de vent tibétains (Lungta)
Dans l’œuvre de Poe, le chat noir incarne une figure ambiguë, à la fois familière et profondément inquiétante. Animal domestique par excellence, il devient le témoin silencieux de la déchéance morale du narrateur et le révélateur de sa culpabilité. Dans la nouvelle The Black Cat (1843), le chat devient un symbole vivant de la conscience tourmentée. Sa couleur noire renvoie…Lire la suiteLe Chat noir chez Poe…
Garuda est une figure mythologique hindoue, connue comme le vahana (monture) du dieu Vishnu. Il est souvent représenté comme un être mi-homme, mi-aigle, doté d’ailes puissantes et d’un corps doré. Garuda symbolise la vitesse, la force et la loyauté. Selon les légendes, il est né de l’œuf pondu par Vinata, l’une des épouses du sage Kashyapa. Garuda a un rôle…Lire la suiteGaruda
Pākehā est un terme appliqué aux Néo-Zélandais d’origine non maorie. On dit que les chiffres du recensement de 1886 révèlent que les Pākehā natifs étaient désormais plus nombreux que ceux nés à l’étranger. C’est à cette époque que la fougère argentée fut choisie comme symbole de l’identité nationale de la Nouvelle-Zélande. Pour les Maoris, elle peut représenter la forme élégante…Lire la suiteFougère en Nouvelle-Zélande…
Les Nymphéas est une série de peintures emblématiques réalisées par le peintre français Claude Monet entre 1899 et 1926. Ces œuvres sont le fruit du travail de Monet dans son jardin de Giverny, en France, où l’artiste a créé un étang de nymphéas luxuriants et colorés. Monet a été profondément inspiré par la nature environnante, capturant la beauté éphémère des…Lire la suiteLes Nymphéas