Depuis une vingtaine d’années, l’industrie cinématographique nigériane, mieux connue sous le nom de Nollywood, a connu une croissance remarquable, s’élevant au rang de l’une des forces majeures du paysage cinématographique mondial. Nollywood est désormais la deuxième industrie cinématographique du monde en termes de nombre de films produits, devant Bollywood. Mais cette première place sur le podium, Nollywood ne la doit…Lire la suiteEn quoi le cinéma nigérian est-il le reflet de la réalité sociale et économique du pays ?
Pantopique : cinéma
Un pantopique correspond à la réunion de quelques repères, plus ou moins nombreux, que vous pouvez commenter, compléter, étendre, selon vos propres champs d’expériences, de savoirs, d’enquêtes… - contact@21dialogues21.org
Suivez Kenojuak Ashevak, la première femme à avoir participé à la coopérative de gravure de Cape Dorset, alors qu’elle transfère un de ses superbes dessins sur la pierre et l’imprime. Réalisé par John Feeney – 1963 | 19 min L’un de nos courts métrages documentaires, Eskimo Artist : Kenojuak (1963), a saisi la beauté et la puissance de l’œuvre d’Ashevak.…Lire la suiteSuivez Kenojuak Ashevak…
Requiem for a dream’ [Darren Aronofsky – 2000 / ‘Retour à Brooklyn’ au Québec, titre du roman publié en 1978 par Hubert Selby] est un film générationnel, au même titre que ‘Trainspotting’. Ses thèmes sont en effet au cœur de la jeunesse contemporaine : les médias, la drogue, le sexe. Mais au-delà, Requiem est une réflexion sur l’addiction, sur l’aliénation…Lire la suiteRequiem for a dream, un film générationnel
[à propos de ‘Parasite’ de Bong Joon-ho – 2019] C’est sans doute lorsque la violence sociale, qui apparaît au début comme le véritable antagoniste de cette banale histoire d’arnaque, devient violence physique que le film connaît sa première variation. Et pourtant, la violence semble alors comme une pièce du divertissement, presque jouissive. Le spectateur est déjà acquis à la cause…Lire la suiteLa violence comme une pièce du divertissement
Ce n’est qu’en mai 1913 que le premier film tourné par un Indien a été projeté à Bombay. Ce film s’appelait Raja Harishchandra. (…) Le premier film parlant est sorti en Inde en mars 1931 et s’appelait Alam Ara. Les films produits dans les années 1930 à Bollywood ont servi à sensibiliser le public à ce que les cinéastes considéraient…Lire la suiteLa chronologie de Bollywood
« Et Dieu… créa la femme » est un film français emblématique réalisé par Roger Vadim en 1956, qui a propulsé Brigitte Bardot au rang de star internationale. Le film raconte l’histoire de Juliette, une jeune femme sensuelle et libre d’esprit vivant dans une petite ville côtière de France, dont la présence perturbe la tranquillité de la communauté. Brigitte Bardot incarne le…Lire la suiteEt Dieu… créa la femme
En Juillet 1938, la Mostra de Venise, première compétition internationale dédiée au 7e art, rassemble pour la sixième fois les grands pays producteurs de cinéma de l’avant-guerre. La France est représentée par une sélection de films et, au sein du jury, par le diplomate Philippe Erlanger. Le jour du palmarès, l’unanimité se fait sur un film américain mais sous la…Lire la suiteCréation du Festival de Cannes en 1939
– Pourquoi tu pars ? – C’est comme si je lisais un livre et c’est un livre que… que j’aime profondément… Mais je le lis lentement maintenant, alors les mots sont vraiment espacés et les espaces entre les mots sont presque infinis. Je peux toujours te sentir, ainsi que les mots de notre histoire, mais c’est dans ces espaces sans…Lire la suiteJ’ai besoin que tu me laisses partir…
L’industrie cinématographique égyptienne est basée au Caire, connue comme le Hollywood de la région du Moyen-Orient et de l’Afrique du Nord, couvrant environ ¾ de toutes les productions, principalement en langue arabe (égyptienne). Les années 1940 à 1960 sont considérées comme l’âge d’or. Deux festivals importants ont lieu au Caire et à Alexandrie. Les professionnels du secteur affirment que la…Lire la suiteL’industrie cinématographique égyptienne frappée par la pandémie
Nollywood est l’industrie cinématographique du Nigeria, l’une des plus prolifiques au monde en termes de production de films. Apparu dans les années 1990, le terme « Nollywood » est une fusion de « Nigeria » et « Hollywood ». Les films Nigerians, souvent réalisés avec des budgets modestes, abordent une variété de sujets sociaux, culturels et contemporains, et sont principalement en anglais, bien que certains soient…Lire la suiteNollywood
Miloš Forman, né en 1932 en Tchécoslovaquie et mort en 2018, est l’un des grands cinéastes humanistes du XXᵉ siècle, dont l’œuvre interroge avec force la liberté individuelle face aux contraintes sociales et politiques. Formé dans le contexte de la Nouvelle Vague tchèque, il impose dès ses premiers films un regard à la fois ironique et profondément empathique sur des…Lire la suiteMiloš Forman
Marlene Dietrich (1901-1992) – Actrice et chanteuse allemande, devenue une icône du cinéma hollywoodien. Elle a débuté sa carrière à Berlin dans les années 1920 avant de s’installer à Hollywood dans les années 1930. Dietrich était connue pour son charisme, son élégance et ses rôles emblématiques dans des films tels que « L’Ange bleu » (1930) et « Morocco » (1930). Elle a également…Lire la suiteMarlene Dietrich
Sorti en 1991, Le Collier perdu de la colombe est un film poétique et allégorique du cinéaste, conteur et écrivain tunisien Nacer Khemir. Deuxième volet de sa « trilogie du désert » (après Les Baliseurs du désert et avant Bab’Aziz), l’œuvre mêle conte initiatique, mysticisme soufi et quête amoureuse. Le film se déroule dans un univers intemporel d’Andalousie médiévale et…Lire la suiteLe Collier perdu de la colombe – Nacer Khemir
Kannywood – Industrie cinématographique du nord du Nigeria, se nommant ainsi selon le fait que son centre est situé à Kano. Elle produit des films en langue haoussa, la langue la plus parlée dans cette région. Les films Kannywood sont populaires dans le nord du Nigeria, mais sont également diffusés dans d’autres régions du pays et de l’Afrique.Kannywood est le…Lire la suiteKannywood
Né à Pessac en 1938, Jean Eustache est un réalisateur à la sensibilité rare, marqué par l’univers de sa ville natale, qu’il filme avec tendresse et crudité dans des œuvres comme La Rosière de Pessac (1968, puis 1979), un documentaire ethnographique sur une cérémonie locale. Avec La Maman et la Putain (1973), film fleuve de plus de 3h30, il devient…Lire la suiteJean Eustache
Jafar Panahi est l’une des voix les plus singulières et courageuses du cinéma iranien contemporain. Depuis ses débuts dans les années 1990, il filme ceux que l’on entend peu : les femmes, les enfants, les marginalisés, avec une simplicité qui révèle souvent des vérités profondes. Élève et héritier spirituel d’Abbas Kiarostami, il a pourtant développé une écriture propre, mêlant fiction,…Lire la suiteJafar Panahi
Gilles Deleuze (1925-1995) – Philosophe français, Gilles Deleuze développe une pensée novatrice sur le désir, la multiplicité et le devenir. Avec Félix Guattari, il écrit Capitalisme et schizophrénie (L’Anti-Œdipe en 1972 et Mille Plateaux en 1980), où il critique la psychanalyse freudienne et propose une vision rhizomatique du savoir et de la société. Dans Différence et répétition (1968), il explore…Lire la suiteGilles Deleuze
Fernando Meirelles est un réalisateur, producteur et scénariste brésilien (1955-). Il est surtout connu pour avoir co-réalisé le film « La Cité de Dieu », qui a reçu de nombreuses distinctions. Meirelles a également dirigé d’autres films notables tels que « The Constant Gardener » et « The Two Popes ». En dehors du cinéma, il a étudié l’architecture à l’université de São Paulo et a…Lire la suiteFernando Meirelles
L’effet Rashomon désigne un phénomène fascinant : la manière dont un même événement peut être raconté de façons radicalement différentes selon les individus qui en ont été témoins. Le terme vient du film d’Akira Kurosawa, Rashōmon (1950), où un crime est relaté par plusieurs protagonistes, chacun livrant une version incompatible mais sincère à ses yeux. Cet effet illustre d’abord la…Lire la suiteEffet Rashomon
Réalisateur chinois (1952-), reconnu comme l’une des figures majeures de la Nouvelle Vague chinoise. Son film le plus célèbre, « Adieu ma Concubine » (1993), est une œuvre épique qui explore la vie de deux artistes de l’opéra de Pékin à travers plusieurs décennies tumultueuses de l’histoire chinoise du XXe siècle. Le film aborde des thèmes complexes tels que l’amour, l’identité, et…Lire la suiteChen Kaige