Così fan tutte est un opéra buffa en deux actes de Wolfgang Amadeus Mozart, sur un livret en italien de Lorenzo Da Ponte. Créé le 26 janvier 1790 au Burgtheater, il clôt la trilogie d’opéras de Mozart sur des livrets de Da Ponte, aux côtés des Noces de Figaro et de Don Giovanni. L’œuvre explore, avec humour et ironie, la constance amoureuse et la nature humaine. L’histoire, sous-titrée La scuola degli amanti (« L’école des amants »), raconte comment deux jeunes officiers mettent à l’épreuve la fidélité de leurs fiancées sous l’impulsion du vieux philosophe Don Alfonso. Déguisements, tromperies et malentendus conduisent à un jeu cruel où l’amour se révèle fragile. Par sa légèreté apparente, Mozart y aborde la psychologie et les contradictions du désir humain. L’opéra brille par sa construction équilibrée entre ensembles vocaux et airs virtuoses. L’ouverture annonce déjà la tonalité ironique et élégante de l’œuvre. Les moments emblématiques incluent le trio « Soave sia il vento » et l’air de Fiordiligi « Come scoglio », exemples de l’union entre perfection formelle et expressivité émotionnelle caractéristiques du style mozartien. Longtemps jugé moralement ambigu, Così fan tutte a retrouvé au XXᵉ siècle sa pleine reconnaissance. Aujourd’hui, il est régulièrement monté dans les plus grands théâtres du monde et admiré pour sa finesse musicale et sa satire subtile des conventions sociales. Il demeure une pierre angulaire du répertoire lyrique classique, illustrant l’art de Mozart à conjuguer comédie et vérité humaine.
Sous les apparences de la comédie, Mozart et Da Ponte proposent une étude extrêmement fine des rapports sociaux dans la bourgeoisie cultivée du XVIIIe siècle. Les deux jeunes officiers Ferrando et Guglielmo appartiennent à une élite masculine sûre de ses privilèges et convaincue de sa supériorité morale sur les femmes. Fiordiligi et Dorabella, jeunes femmes nobles mais économiquement dépendantes du mariage, vivent dans un univers où leur avenir social repose entièrement sur les alliances sentimentales et familiales. Don Alfonso agit comme un aristocrate désabusé qui observe les comportements humains avec le cynisme d’une classe dominante en déclin intellectuel. Despina, servante vive et pragmatique, introduit dans l’œuvre le regard populaire sur les illusions sentimentales des élites. Elle comprend mieux que ses maîtres le fonctionnement réel du désir et des intérêts sociaux. Toute l’expérience organisée par Don Alfonso repose sur une logique de manipulation permise par les hiérarchies sociales et de genre : les hommes disposent du pouvoir d’éprouver, de déguiser, de contrôler les situations ; les femmes demeurent observées et jugées. Pourtant, l’opéra renverse progressivement ces certitudes masculines. Les identités deviennent instables, les fidélités relatives, les conventions sociales fragiles. Mozart montre ainsi une société aristocratique raffinée mais profondément inquiète de la transformation des rapports humains à la veille du monde moderne.
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1700-1800Autrichemusiqueopéra
